吃瓜简评:
这场《歌手》直播真的是一场“劲爆现场”，让我作为一个吃瓜党，直呼“热泪盈眶”！耳帝的点评虽然带点冷静分析，但我更想从“吃瓜”的角度，带大家一起感受这场“震撼人心”的直播表现吧！，首先要提到的当然是那英了！这位“老来学艺”的歌手，这次选了崔迪的《挣脱》，简直是“完美配对”！这首歌既有都市迷情的浪潮感，又有九十年代粗犷的时代感，完全契合那英的嗓音和气质，虽然那英在细节上的完成度不够，比如有些句尾的转音略显生硬，但整体上，她的演唱真的是“拿捏得住”！尤其是最后一部分的改编，粗犷的生命力直冒无涯，简直是“老歌迷”的天堂！作为一个吃瓜党，我觉得那英这次的表现堪称“最佳翻唱”，完全让人“心潮澎湃”。，接下来是黄宣，这个“R&B/Neo-soul/Jazz”风格的天才，他的《独上C楼》难度实在太大了，复杂的声区转换、撕裂的高音混声，还有中间的律动转换，都考验到了一个歌手的声技和音乐素养，虽然直播的听感有点问题，人声和乐器的声音有些脱离，但黄宣的发挥还是非常到位的，他在这场表演中不仅展现了强大的编曲制作功力，还用各种拟声词的即兴，带来了别样的音乐体验，作为《歌手》舞台上的“大神”，黄宣的表现无疑是“值得期待”，他的音乐才华和音乐人格让人眼前一亮。，再来看看海来阿木，这个“苦歌”界的“大拿”，他的《难道》虽然改编有点过于夸张，高音部分的压扁和撕裂让人忍不住想“这不就是典型的‘虎啸风’吗”，但他的嗓音条件还是不错的，尤其是中低音部分，磁性十足，作为一个吃瓜党，我觉得海来阿木的“苦歌”表现还算真诚，虽然听感上可能不太适合所有人，但对“生活经验丰富”这种表现方式还是有感染力的。，最后当然不能忽略姚澜的吉他独奏了！虽然在黄宣的表演中姚澜没有出现，但作为一个吃瓜党，我还是想提一下这位“吉他神”在其他场合的表现，在黄宣的《独上C楼》中，姚澜的吉他独奏本来是那么好听，充满了绰约流丽的女性风姿和岁月沉厚的母性深情，但在这场直播中，姚澜居然没有出现，真是“遗憾”！不过没关系，作为吃瓜党，我可以任性地想象一下，姚澜的吉他独奏到底有多绝了。，这场直播不仅有“老来学艺”的那英，还有“R&B/Neo-soul/Jazz”风格的黄宣，还有“苦歌”界的海来阿木，甚至连“吉他神”姚澜都离不开，简直是“吃瓜”的“天堂”！这场直播也有一些不足之处，比如Chanté Moore的嗓音状态不佳，杨丞琳的音准问题依然存在，汪苏泷的发挥略显一般，但这些都只是“小瑕疵”，毕竟整体表现还是非常亮眼的！，作为一个吃瓜党，我觉得这场直播非常值得一看，特别是那英和黄宣的表现，简直是“回味无穷”！虽然直播时的听感有时候不够理想，但耳帝的点评已经帮我们指明了方向，这场直播绝对是《歌手》节目中的“亮点之作”！《中国好歌手》第二期直播结束，场上不仅是歌手们的精彩演绎，更是观众们的热情互动，耳帝这位音乐博主在直播后留下了自己的“专业”点评，三票全投给了那英、黄宣和Faouzia，简直是对这场表演的全力点赞。，那英的表现毫无疑问是全场的亮点，她的《挣脱》不仅选得恰到好处，还用自己的独特风格为这首经典打上了浓墨重彩的印记，虽然细节上有些遗憾，但整体来看，毋庸置疑，这是她在节目中最让人印象深刻的一场，Faouzia的加盟同样让人眼前一亮，她的《Set Fire To The Rain》简直是视觉与听觉的双重享受，虽然有一小失误，但整体状态远超预期，张力与能量让人自愧自讶，黄宣则用他的创意和技术将《独上C楼》改编得别具一格，难度与表现都堪称一流，真是让人感叹“华语音乐人当之无愧”。，除了那英、黄宣和Faouzia，其他选手的表现也充满了看点，海来阿木的“苦”歌选择得很到位，虽然有些撕裂感，但他的嗓音确实适合这种风格，颇有“老子就是这样”的真诚感，杨丞琳的音准问题依然存在，选《不为谁而作的歌》更像是给自己证明，但结果却显得有些勉强，真的是“唱得提心吊胆”，汪苏泷的《血肉》改编虽然有新意，但发挥一般，听得出来他对这首歌的热爱却没能完全传递到观众心中，Chanté Moore的状态不佳，改编也没能完全契合中国观众，这场表演更像是一场“大翻车”。，杭盖的《轮回》在直播效果上显得有些打折，乐队表现未能达到预期，但毕竟是现场直播，观众的反馈还是很重要的，二手玫瑰的改歌选择很有戏谑感，虽然《嫂子颂》的吉他solo缺席让人遗憾，但整体表现还是有亮点。，这场直播不仅是歌手们的舞台，更是耳帝点评的“美味盛宴”，他的三票投向那英、黄宣和Faouzia，绝对是最有眼光的选择，正如他所言：“前三名两位中国歌手，那英唱的太好听了”，这句话简直成了全场的翻译，无论是节目组的精心安排，还是选手们的真诚付出，都让人感叹“这才是真才实学”。
5月17日，歌手第二期直播结束，注明音乐博主“耳帝”撰文发表自己的点评，他将自己的3票投给了那英、Faouzia和黄宣。
文中，他逐一对本场竞演的9位歌手进行点评，极大认可了那英和黄萱的现场表现。省流版：
1、那英选歌加分，非常适合她的的声音，改编和发挥都很好；
2、黄萱是最值得上《歌手》的华语音乐人之一，这次选歌难度很大，乐器声音太小，本人发挥没问题；
3、海来阿木适合唱“苦”歌，非常适配他的嗓音；
4、杨丞琳音准依然有问题，这将成为她在《歌手》难解的问题
5、汪苏泷选歌不好听，改编不喜欢，发挥也不理想；
6、二手玫瑰《嫂子颂》最大的亮点“姚澜吉他solo”缺席，令人遗憾；
7、杭盖乐队《轮回》电视直播出来的效果打折，乐队不占优势；
8、Chanté Moore这次嗓音状态不好，为了迎合中国观众飙高音；
9、Faouzia虽然有一句高音有失误，但是这声音张力与能量实在是太占优势。
以下为引用耳帝原文：
1、Chanté Moore《Superwoman》
听得出声音状态不是很好，整体嗓音有些哑，一上来的哨音就失误了，整首歌也完成得低于预期，我认为主要原因在于这个雍容华贵的典礼式的编曲，必须以更大更澎湃的声音形态、大开大合的唱法去对抗，但其实Chanté Moore在唱片中以及在欧美现场表演里并不是这种大开大合的形态，但是她知道中国观众想要她怎样的一种声音面貌，于是尽力地在往这种高猛强形态靠拢，然而本身声音就有些哑，高音强声唱得偏喊，发声的声裂很大，很多高音称不上是美的音色。所以这版真的没有小桌音乐会上那版日丽风清、微风拂面的〈Superwoman〉好听，那版最点睛之笔的宛如像高空弹射的“Human”最后一个音的海豚音，多么亮眼有特色，在这版中也没有呈现。但是能感到Chanté Moore她真的是拿出全力、尽心尽力地在完成表演，虽然这并不是她最擅长的声音形态，但是她想呈现出让中国听众喜欢的形态，这是她的诚意。
2、杭盖《轮回》
再一次说明，在现场直播这种模式中，乐队不占优势，乐器那些酣畅淋漓、饱满的频段不出来，没有听这首歌昔日的那种雄浑震撼、壮阔澎湃的感觉了。当然对于《歌手》节目组来说应该也是尽力了，已经做到了国内的最好，但是听习惯了《中国好歌曲》那种精细混音版的《轮回》，突然再听这种现场电视直播的《轮回》，就有种听感软趴趴的感觉，没有那种既壮阔、又深邃，既神秘，又具哲思的观感了。看现场观众的反应很激动，也许现场是另一种听感吧，应该票数不会差，但至少这个电视效果播出来，没有令我心潮澎湃。
在Chanté Moore与杭盖之间，我也不知道怎么选，其实两个表演都不喜欢。Chanté Moore是因为歌曲改编不适合这首歌，她的声音状态也不够好；而杭盖的是因为我知道这首歌震撼的样子是什么样，一对比就激动不起来，但可能在现场演播厅观众还是会被震撼吧。虽然两个表演都不太喜欢，但接下来我还是更想看Chanté Moore，那就选Chanté Moore吧。
3、汪苏泷《血肉》
汪苏泷选了持修的一首并不知名的作品，这首歌本身比较平，构成与表达也不复杂，原曲是用钢琴、弦乐与合成器比较轻淡地来表达父母之爱的一首歌，不适合竞技，其实我不知道汪苏泷为什么会选这首歌，汪苏泷加入了伴唱和声团与摇滚元素，把这首歌改编得更加激烈澎湃，可能是想呈现出用血肉之躯来表达浓烈情感。但是现场发挥一般，一开始的低吟浅唱还不错，但升八度后就有些失误，多处不稳定，本以为他会加入rap，但没想到竟然使用念白的形式来完成这段，或许用念白是想更深情，但是这种表达父母之爱的题材在这种澎湃和声团的音乐下，有种央视晚会里的朗诵节目的听感，整体来说，歌本身不算是很好听的一首歌，改编没有很喜欢，发挥也不是很理想。
4、黄宣《独上C楼》
整体完成得很不错，这首歌难度本身相当大，像是一首从吉普赛爵士名曲〈Minor Swing〉上“脱胎延伸”出来的歌，我第一次听到这首歌的时候很惊讶，难道还能像写现代R&B/Neo-soul一样，把传统爵士乐当beat来进行歌曲写作吗？可谓是别出心裁。这首歌不仅考验声乐技巧与律动，比如复杂声区转换、撕裂的高音混声、歌曲中间的律动转换，同时很考验乐感与音乐素养，比如有爵士拟声风格的即兴。这些难度加在一起黄宣能完成到这个程度，我觉得已经很不错了。但是，这个直播听感还是有点问题，就这首歌来说，很多乐器声音偏小，人声有点脱离，然后黄宣在这首歌里又有各种很另类的拟声词的即兴与撕裂混声，在这种干巴巴的器乐铺陈下，我不知道大家会不会觉得奇怪，但我知道黄宣的发挥是没有问题的。
还有更重要的一点是，黄宣是这个时代的华语流行乐坛最值得上《歌手》的音乐人之一，他有强大的编曲制作功力、出众的创作才华、扎实灵活的声音技巧、突出的乐感律动以及R&B/Neo-soul/Jazz的融合素养，更重要的是，他做的是属于这个时代的流行音乐，不是过时的流行音乐，这点在《歌手》舞台上是多么难得。
在汪苏泷的表演与黄宣的表演中选的话，我会选黄宣。
5、二手玫瑰《嫂子颂》
二手玫瑰上场选了大众理解不了的一首《耍猴儿》，走的是戏谑、荒诞、反讽的路线，但观众反响是失败的，他们可能本想表达草台班子终于登堂入室，台上在耍猴，台下看猴戏，想消解掉比赛的竞技与严肃感，只可惜直播时乐队的器乐效果没出来。因此这场立刻转向了反面去，选了一首普众情感、大众审美、立意高洁的《嫂子颂》，这首歌在二手玫瑰的改编作品中本身是成功的，我尤其喜欢原来姚澜中间的那段吉他solo，非常好听，那段solo既有种绰约流丽的女性风姿，又有种岁月沉厚的母性与土地深情，很契合所唱着的北方嫂子的形象。但是呢，这场姚澜居然不在是怎么回事？？那段吉他solo没有那个味道了。虽然整体发挥不错，但这首歌我就是想听那段solo的，没有了这段这个表演就有点鸡肋了，实在是遗憾。
6、海来阿木《难道》
抛开审美形态与风格偏见来说，这场他发挥得不错，海来阿木的声音像是融合了杨坤、汪峰、彝族风情，又混合下沉化“车载烟嗓”风格的声音，其实海来阿木的嗓音条件是不错的，尤其是中低音部分，磁性且有个人特色，机能也有，但是到了高音部分，他会用一种压扁的、撕裂的、似以痰发动的方式，非常夸张过度地来表达情绪，这种方式总会让人想到那些名为虎啊壮啊各种兄弟之类的歌手。我偶尔会想，为何那片市场的很多歌手都是这样的嗓音，后来觉得，这种唱法对他们自己来说或许是真诚的，是一种需要十分用力生活的粗韧、外露化尽力表现自己能力的行为惯性、以及生活粗砺苦涩面貌的音形化展示，因此能够感染到同等或类似生活经验的人，但是却未必能够感染到不是这种生活经验的人，但总的来说，这种“苦”歌选得不错，适合他的嗓音。
7、杨丞琳《不为谁而作的歌》
杨丞琳有一种倔强的品质，这种品质也成为了她音乐人格的一部分，在第一场选择了《带我走》成绩失意后又选了一首考验机能与唱功的歌，你可知她这倔强是歌里歌外表里如一。选《不为谁而作的歌》，杨丞琳想努力证明自己也能做一个唱将，但这确实不是一首为杨丞琳而作的歌，高音的发挥虽然比上场好些，但她的嗓音类型、声音技巧，想把这样的歌唱出彩还是太难，音准依然不理想，我听的时候总有种提心吊胆的感觉。而且这种在16、17年音综时代的热门选歌，已经被各种选秀机能型歌手唱过，唱不出新鲜感与个人特色了，即便是唱好了，我觉得大众也不会有太大的反响，何况唱得还不够好呢。我觉得杨丞琳想在这个节目中出彩，她若需要拿出自己动情细腻、小而美的形态，但直播这种模式也难以凸显她的细腻形态，尤其音准会是问题，真是有种左右两难的处境。
8、那英《挣脱》
崔迪的《挣脱》，可谓是本期选歌的最大惊喜，《挣脱》是非常好听的一首歌，我曾推荐过多次，既有都市迷情与合成器浪潮的精致复古的一面，又有九十年代大陆流行乐那种散发时代感又具别开生面的粗犷生命力的一面，从曲风上来说是非常适合那英的。这首歌演唱难度并不小，崔迪已经唱到无可挑剔，编曲本身也无可挑剔。这版编曲保持着原编曲的基底，但是改编得更加流行摇滚，那英的演唱若是要抠细节，很多地方的完成度其实是不够的，比如说这首歌很多句尾有些复杂的转音，像最高难度的那句“格外珍贵，Oh～”的快速上行音阶转音，这些那英都省略掉了，还有桥段部分“逆着风浪不停往前飞……”，那一段的咬字着实有点含糊不灵活。但是呢，那英的声音实在是好听，这首歌也选得太对她的味儿了，而最后的改编氛围也非常好，她的声音更是放大了那股粗犷的生命力，很有她的能量，把这首歌唱得太好听，所以整体瑕不掩瑜，这是有价值的翻唱。
9、Faouzia《Set Fire To The Rain》
这是纯听觉刺激的大气饱满、酣畅淋漓，尽管有一句高音有失误，但是这声音张力与能量实在是太占优势，无论是直播还是中国电视音综都适合这种形态，我本来还会想，她唱这首歌有什么自己的特色吗？但还来不及去细想，这念头就被她的声音张力给盖过去了。Faouzia其实是很传统的一位歌手，她受到的影响是阿黛尔、碧昂斯、Sia这些Vocal唱将，她选的这些歌不仅在欧美是选秀金曲，在中国也是选秀金曲，然而她选的这些歌并不是“中国特供”，感觉她自己本身是真的喜欢这些歌，于是不仅能契中中国观众的审美，而且知行合一完成质量很高。其实她与Chanté Moore远不是同一层次的歌手，Faouzia在语感、律动、乐感、演唱格调、个人风格上都远不如Chanté Moore，但是这场的状态，她比Chanté Moore发挥更出色。
我的三票投给：那英、Faouzia、黄宣。
硬要给这场排个次序的话：
T1：那英、Faouzia、黄宣
T2：Chanté Moore、杭盖
T3：海来阿木
T4：汪苏泷、二手玫瑰、杨丞琳
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