吃瓜简评:
**《主角》VS《家业》:老派PK流量,地域文化剧才是长剧新风口?**,五月的长剧市场一片火药味,《主角》和《家业》的“大仗”让人看得捧腹不已,传统“老派”长剧《主角》在没有流量演员、没有短视频宣传的情况下,依靠内容和演员的真才实学,稳居市场领头羊;而“流量剧”一派的《家业》则以年轻化、快节奏的叙事风格,在短视频时代的土壤中扎根生长,两者的对决,不仅是内容形式的PK,更是市场定位和观众口味的直接对抗。,阵地来看,《主角》堪称“全家人看”的典范,剧中将镜头对准剧团的日常琐碎,展现了秦腔名伶胡三元一生中的酸甜苦辣,从胡三元在剧团洗漱台上叨胡子,到花彩香的陪衬戏,到米兰的出场,剧集用细腻的叙事和真实的生活气息,将人物命运与时代变迁编织成一部厚重的沉史,剧组的用心甚至延伸到主题曲的制作,王菲的陕西方言演唱、秦腔《纺线曲》的板胡演奏,都让人感受到地道的陕西文化气息,这种“文火慢炖”的叙事方式,不仅拉近了与观众的距离,更让观众感受到了一种难得的“温暖”。,相比之下,《家业》则是“新派快递”的代表,剧中以大女主的逆袭为主线,开篇四集就让观众看到了女主的天崩开局和逆水翻盘的奋斗历程,快节奏的叙事设计、群像的精心编排、徽文化的深度挖掘,都让人感受到了一种年轻化的制作力,这种叙事方式也带来了一些争议,从豆瓣平台上线初期的“高开盘、多争议”,到后期通过重新剪辑和内容优化逐渐回暖,《家业》在流量与质量之间的徘徊,暴露了短视频时代长剧创作的困境。,但无论是《主角》还是《家业》,都无法掩盖地域文化剧在市场中的崛起,从《主角》的陕味儿正宗、到《家业》的徽文化深度挖掘,这类剧集正在重新定义长剧的价值,它们不仅延续了中国长剧对深厚文化底蕴的追求,更在当下市场环境中找到了自己的定位。《主角》用“老派”的方式证明了好故事的力量,而《家业》则用“新派”的方式展现了地域文化的现代魅力。,长剧市场的未来,很可能就是《主角》和《家业》这两种类型的“和”与“竞”。《主角》以“文火慢炖”的叙事方式,展现了长剧应有的厚度与沉淀;《家业》则用“快递式”的制作逻辑,迎合了短视频时代的观众需求,无论哪种模式,好故事终究是打动人心的关键,正如《主角》中胡三元在秦腔剧团的日常时光里所说:“秦腔名伶的悲情,要比什么‘靠不住的男女主’更有分量。”或许这就是长剧市场的终极答案。五月的长剧市场,堪称一场盛宴,充满了“吃瓜”的乐趣!这波市场风波,不仅让人看到了长剧界的新生机,也让人感受到“内容”在市场中的真正力量,作为一场“老派PK流量”的较量,《主角》和《家业》两部剧集,各有各的风采,堪称是市场的“双宝”,而地域文化剧的崛起,更是为长剧市场注入了一股新鲜的血液,成为未来长剧发展的新风口。,### 一、老派PK流量:双宝争霸市场,《主角》这部“老派长剧”,以文火慢炖的方式,讲述了秦腔名伶忆秦娥一生的故事,剧集不仅将镜头对准剧团的日常生活,还展现了几代秦腔人的命运起伏,充满了时代沉浮的厚重感,虽然没有依赖流量演员和短视频宣传,但凭借扎实的内容和真实的情感,成功吸引了全家人一起观看,成为“新全家欢”的代表作,它的成功,不仅让人看到了“老派”长剧的生命力,也让市场看到了“内容”真正的价值。,而《家业》则代表了“流量剧”的另一种突围逻辑,以大女主逆袭为主线,剧集开篇四集就打出了一系列惊心动魄的转折,吸引了年轻观众的注意,尽管在开播初期遇到了不少争议,但凭借快节奏的叙事和精心设计的情节,成功在市场中占据了一席之地,它的成功,不仅体现在观众的量身上,更体现在市场对它的认可上。,### 二、地域文化剧:长剧的新风口,地域文化剧的崛起,堪称五月市场的最大亮点,从《主角》的陕味文化到《家业》的徽文化,再到去年《生万物》对齐鲁文化的深挖,地域文化剧不仅成为市场的“解药”,也成为了长剧市场的新希望,这些剧集以厚重的文化底蕴为基础,融入了深厚的地域特色,既有故事的深度,又有观众的情感共鸣,它们的成功,不仅让市场看到了地域文化的商业价值,也让观众看到了长剧的文化魅力。,### 三、市场的“蛋糕”效应:多元共生,五月的大剧市场,犹如一面多棱镜,折射出了长剧发展的多面。《主角》和《家业》虽然在市场中“打卡”,但它们的成功并非零和博弈,而是市场“蛋糕”的效应,优酷和正午阳光的布局,《雨霖铃》和《低智商犯罪》的表现,《主角》和《家业》的口碑,都在市场中形成了和谐的共生关系,这种多元共生,不仅是市场的理想状态,也是长剧未来发展的必然趋势。,### 五月的长剧市场,不仅是一场“吃瓜”的狂欢,更是一场“内容”的胜利,无论是老派长剧还是流量剧,无论是地域文化剧还是新派叙事,市场都在向着更健康、更多元的方向发展,未来长剧市场,必将有更多优秀的作品,带给观众更多的惊喜和感动,正如《主角》中的那句“秦腔名伶,终究是名伶”,长剧的未来,也将在“内容”的力量中,书写属于自己的华章!
不只是内容博弈。《主角》等多部腾讯剧在抖音被限流或下架,以及多部大剧深陷“逃档”传闻,也让“不依赖抖算长大吗”的长剧宣发叙事迎来了新篇章。与此同时,优酷和正午阳光在剧播后火速重新剪辑了《雨霖铃》前两集,主线叙事前置、人物高光登场,观感显著提升,带来了“播出中优化”的又一经典案例。
从档期排播、内容生态,到宣发变局、剧播中优化,长剧守卫战,从未像当下这般具象化,层层深入到长剧生态的每一环。而五月的剧集混战,正在提前定义暑期档甚至是未来很长一段时间里,长剧的未来走向。
流量剧和老派长剧的竞和?
“老派长剧”和“流量剧”的极限对抗赛:《主角》在没有流量演员加持、没有短视频宣发加持的情况下,市占率断层领先《雨霖铃》《家业》。
——这样的市场叙事可能更加“政治正确”,不过相比对垒,“竞和”或许更适合五月大剧市场。毕竟当下一个共识首先应该是,长剧市场需要的不是零和博弈,而是如何“做大蛋糕”,抬升大盘、将观众拉回长剧。
跳出惯性的对垒视角,我们会发现,五月大剧的市场占位是相对健康和理想的。《主角》《低智商犯罪》市占率稳定在20%之外,《雨霖铃》《良陈美锦》占比超过10%,《家业》《佳偶天成》层层逼近,换言之,有6部剧高频活跃在观众视野中,且内容题材多样,长剧赛道正百花齐放。

大剧扎堆也在快速激活大盘。灯塔日播放量从5月初的2.1亿爬升至2.6亿左右。观众同样在回归长剧:“很难得一部全家人可以坐在一起看的剧,十来岁的孩子看得津津有味”,《主角》被定义为“新全家欢”,娱乐独角兽身边也有不少中老年观众亦在热情追剧。《雨霖铃》《家业》对年轻受众的吸引力毋庸赘述。
资本的走向或许也说明了这就是市场“最好的状态”:《雨霖铃》《家业》高开高走,分别拿下了16个和13个品牌合作;《主角》在经历了前期的口碑爆发后迎来了品牌加注期,单集广告数增至5个,合作品牌12个。高开高走和低开高走,都不失为市场佳话。
“和”的是长剧守卫战,“竞”的则是市场占位和未来风向标。这波腾讯视频确实赢很大,甚至可以视为其剧集布局里的新里程碑,因为《主角》的“老派”确实在创作上给到了市场一剂警醒剂和强心针。
摒弃了女性叙事的爽剧逻辑,剧集文火慢炖讲述了秦腔名伶忆秦娥的一生,甚至让小演员扛起了14集的体量,但也是这份不急不躁,将“全民养娥”的情绪拉扯到了极致,并在刘浩存登场的“初舞台”时形成了情绪释放,热度再次攀升。只要有好故事,观众就会回归,是当下对长剧最朴素但也最难被回应的渴求。

《雨霖铃》《家业》则展示了“流量剧”的另一种突围逻辑。前者开播前优酷站内预约量突破500万,后者开播后陷入磨皮争议、豆瓣涌入大量一星水军,高开盘、多争议,一路腥风血雨,流量剧的典型症状。不过若只看到此则过于片面。
作为正午阳光首次试水武侠剧的作品,《雨霖铃》将展昭从包拯叙事里解构出来的视角创新,手搓武侠的诚意,在群像塑造、叙事结构、包括对“侠”的探讨,都颇受好评。不过部分演员的选角争议始终存在,演员台词和动作戏都略拉分,正午阳光与流量演员的合谋,主打一个水平不稳定。
《家业》是三部剧中最晚登场的,目前算是内外承压:爱奇艺站内《低智商犯罪》口碑效应仍在释放,其他平台《主角》《雨霖铃》大盘稳定渐入佳境,想要从中分得一杯羹并不容易。内容端,经典的大女主成长叙事同样需要考虑观众审美疲劳的问题,毕竟天崩开局、逆水翻盘的故事,在长短剧里都看了不少。
如何在高开之后实现高热续航,是“流量剧”需要面对的。昨晚《雨霖铃》在优酷上线了重新剪辑的前两集,有效规避了此前展昭出场较晚、前期叙事节奏较慢等问题,剧作方主打一个“听劝”的操作也助力剧集热度再次发酵。

地域文化剧,会成长剧解药吗?
从《主角》到《家业》,地域文化剧在这个五月被高频提及。去年的《大生意人》《生万物》亦可归结到这类剧集,前者深挖晋商信义文化、后者扎根齐鲁乡土农耕文明,若再向前追溯还有《乔家大院》《大宅门》《白鹿原》等经典长剧。地域文化剧,为何会再次站上风口?
或许不难理解。当市场厌倦了工业糖精和爽文叙事,自然会走向另一个方向去寻求“有厚度有质感”的故事。向具有深厚沉淀的地域文化索求好故事,甚至还自带茅盾文学奖等头部IP加持的buff,自然成了最好的选择。站在当下,地域文化剧中的时代变迁、人物弧光、群像史诗,也是短剧、ai无法复刻的,长剧差异化突围在类型题材创作中具象化。拍摄和播出时的文旅加持,亦是加分项。
不过地域文化剧的创作,也对创作者提出了更高的要求。《主角》的火爆,让陕派文化剧再次站在了台前,《白鹿原》《装台》更是国产剧的标杆之作。梳理《主角》的突围过程会发现几个关键点:
其一,该剧以秦腔名伶忆秦娥近半个世纪的人生为脉络,串联起几代秦腔人的坚守与沉浮,个人传奇和时代叙事并进,胡三元、花彩香、米兰、苟师等,每个人都有自己的人生命运,让整个故事更具时代命运史诗感。而剧集将镜头对准剧团里的洗漱时间、吃饭日常、人情拉扯琐碎,用凡尘烟火气接住了几代人的命运沉浮。而每个人都是自己人生的主角,也在穿透荧屏给到观众以力量。

其二,陕味儿正宗且浓郁。该剧改编自陕西作家陈彦的同名小说,监制张艺谋是土生土长的西安人,导演李少飞是陕派影视的代表人物,主演张嘉益、苗阜、孙浩等同为陕西演员。在制作上,剧组耗时166天实景拍摄,六成以上场景在陕西实地完成。甚至光是一个主题曲,就有王菲用陕西方言演唱的首次尝试、歌曲里更是融入了秦腔花脸的念白、板胡演奏秦腔《纺线曲》旋律等。
其三,虽然《主角》的内核是厚重的、苍凉的、甚至是悲苦的,但剧集基调却并不苦情。剧团人刻在骨子里的热爱、陕西人的幽默、陕西方言独特的亲切解压,都消解了人物命运和时代沉浮所带来的压迫感,也让地域文化剧打破了高门槛的标签,成为一部老少咸宜的剧集。
《家业》同样在地域文化上下足了功夫。比如剧中不仅专业呈现了制墨时烧烟、制胶、雕板、描金等多道工序,在安徽多地实地取景拍摄,还将镜头延伸到了徽雕、徽菜、徽剧、徽派建筑、新安画派,以徽墨窥见整个徽州文化的底蕴和魅力。

不过剧集的气质又有所不同,它是典型的“新派叙事”:天崩开局、大女主的逆袭叙事。和《主角》的文火慢炖比,她主打快节奏,也更符合当代年轻人的追剧节奏:开篇四集,女主就遭遇了家族败落、当众退婚、逐出宗族等变数,还有着“靠不住”的爹、哥哥、未婚夫等,男女主关系也是小时候的以墨结缘。
如果再结合去年《生万物》对天庙村乡村农耕生活的全景式呈现、对“试春气”“踅谷仓”等重要农事仪式的刻画,以及将剧集基调从苦情调整为温暖希望,我们可能会得到一个属于地域文化剧的突围公式:以女性成长为壳包裹时代众生相,制作上强化地域文化属性和生活流叙事,以及主动打破类型题材苦情的刻板印象。
《主角》和《家业》真正让市场兴奋的,还有地域文化剧可以包容多元类型题材和风格,比如前者的老派叙事文火慢炖、后者的古装剧经典的大女主叙事。或许未来,地域文化剧真的会成为长剧守卫战的核心力量,既有文化厚重感、又有精彩故事和群像,还全年龄段观众可食。

五月的长剧市场,像是一面多棱镜,折射出了长剧发展的多面,但《主角》仅凭借着电视端受众和网络端的口碑效应,就在大剧对垒中杀出重围,怎么不算是长剧内容的极致回暖!好故事可以穿透层层壁垒直达观众,短视频造梗式传播、名场面迷信都在祛魅,长剧守卫战的关键,永远在内容本身。
至于《家业》《雨霖铃》等剧,能否抓住腾讯大剧在短视频下沉市场的空白后来居上,也将成为市场新变数,并将蔓延至接下来的暑期档。

