《凤囚凰》作为一部备受争议的古装剧，其口碑从一开始就一直不太理想，八年过去了，话题再次被推上热搜，观众们对这部剧的不满情绪并未平息，于正在微博上发文，试图对此进行解释和反思。，于正主动揽下了全部责任，承认如果有错，一切错在他，虽然他还提到了关晓彤、宋威龙和白鹿都是优秀的演员，但这并不能完全弥补观众对剧集整体印象的负面评价，于正披露了幕后往事，提到原定女主角杨蓉一直在宣传，后来投资方突然要求换掉女主，导致剧本发生了很大变化，他承认自己带着急于求成的心态，想给每个人加戏，结果剧情走样，导致白鹿的角色变得过于突出，而关晓彤和宋威龙的角色反而变得平淡。，在造型方面，于正也承认了错误，特别是关晓彤的造型被群嘲，这确实很尴尬，他说当时自己太着急突破色彩美学，结果被观众看腻，这也是导致剧集口碑差的原因之一，于正还提到吸取了这次教训，后续的作品效果不错，延禧攻略》和《墨雨云间》，这可能让观众对他的诚意有所信服。，有网友质疑于正的话，指出他前后不一致，最初说杨蓉是因为档期问题，现在却说是投资方突然换人，这可能让人觉得他的解释不够充分，编剧团队被换掉的事实也被提起，原编剧曾控诉过这一点，这可能让观众对于正的责任归属产生怀疑。，《凤囚凰》的口碑确实不太好，豆瓣3.8分，差评很多，拍摄周期也很紧，后期剪辑仓促，导致效果不好，虽然于正道歉了，但观众看到的还是最终的作品，这难以弥补大家对剧集的不满。，于正的道歉是否能被观众接受，可能还要看他之后的行动和作品表现，毕竟，观众的记忆和感受是很难改变的，尤其是对于一部口碑不好、争议大的作品来说，单纯的解释可能无法完全平息争议。，这次事件反映了娱乐行业中创作和执行层面面临的挑战，以及观众对作品质量的高要求，于正的回应虽然坦诚，但可能在观众心目中并没有完全解决问题。《凤囚凰》这部2018年首播的古装剧，在近期再次引发热议，不仅因为其“古偶烂片史上难以逾越的高峰”这一争议标签，更因为导演于正在微博上的回应引发了广泛讨论，作为一部备受争议的作品，《凤囚凰》从创作初期到最终播出，背后始终环绕着剧组、演员、制片方以及观众之间复杂的矛盾关系，本文将从多个角度分析这起事件，试图解读这场争议背后的深层问题。，### 一、创作过程：一场意外的“博弈”？，《凤囚凰》最初的定位是以关晓彤饰演的杨蓉为核心，讲述楚汉背景的爱情故事，于正在2014年10月甚至公开宣传“求觅容止”以争取杨蓉的出演权，三年间一直围绕这一角色进行剧本构思和演员筹备，开机前一个月，投资方突然要求更换女主角，于正承认自己“在互相博弈中失败了”，这种措手不及的局面，折射出剧组在创作初期的混乱和决策失误。，更令人扭腕的是，于正在换角后，心态失衡，急于求成地给每个人加戏，导致剧情出现严重偏差，原本为原定女主角杨蓉量身打造的剧本，在更换角色后，剧情被重新定位，角色关系变得混乱，特别是白鹿的角色霍璇戏份逐渐升温，后期几乎可以单开一部《霍璇传》，而关晓彤和宋威龙的角色却被简化为“情绪稳定型工具人”。，### 二、造型与审美：一场“突破”的代价？，关晓彤的“缝纫机头”造型成为了“古装丑妆”的经典反面教材，于正坦言，当时的色彩美学被观众看腻后，“太着急突破，便有些走极端”，这种急于展现新鲜感的导演态度，不幸地与观众的审美口味发生了激烈碰撞。，造型问题的背后，反映出导演在追求“突破”的同时，忽视了作品对观众接受度的考量，这种“走极端”的做法，既导致了剧组内部的不满，也让观众对作品产生了强烈的负面情绪，尤其是在当年热门的古装剧如《延禧攻略》《鬓边不是海棠红》等作品风靡一时之际，《凤囚凰》的表现显得格外突兀。，### 三、幕后往事：责任与担当？，于正在微博回应中主动揽下全部责任，表示“如果有错，一切错在我”，他特别提到关晓彤、宋威龙和白鹿，称他们是“特别努力和优秀的演员”，这一表态在一定程度上缓和了与演员之间的矛盾，也展现了导演的成熟与担当。，这种揽责方式也引发了一些争议，有观众指出，于正将部分问题归结于资方的换角行为，而忽视了创作团队在制作过程中的其他失误，尤其是原编剧“蒙淇淇77”控诉临开机被换掉编剧团队的事实，显示出制作过程中的管理混乱。，### 四、口碑与反思：一场“教训”未被利用？，《凤囚凰》豆瓣3.8分的口碑，差评无数，不仅是剧情和演员表现的问题，更是制作周期过短、后期赶工、宣传策略失误等多重因素的累积结果，拍摄周期压缩18天，后期剪辑赶在暑期档前定版，追求“暑期红利”却最终损害了作品的口碑。，值得一提的是，于正在回应中提到，《凤囚凰》的教训促使他后来创作了《延禧攻略》《鬓边不是海棠红》《墨雨云间》等作品，这些作品在情感挽回和观众接受度上都取得了一定成效，展现了导演在反思与改进中的成长。，### 五、争议的余波：道歉能否被“接受”？，于正的这篇回应引发了两极化的反响，一些观众对其诚恳的道歉表示理解，认为导演至少展现了担当；但也有观众认为，无论如何解释，都难以弥补最终呈现的作品质量，这种争议的背后，反映出观众对创作者的期望与失望之间的矛盾。，从长远来看，创作者的反思与改进才是最重要的，于正的表现虽然未能平息所有争议，但至少为观众提供了一个思考视角：作品的成功与失败不仅仅是创作者个人的功劳，更是整个创作团队、制片方和观众共同参与的结果。，### 《凤囚凰》这场“翻车”事件，不仅是一部作品的创作史诗，更是一面镜子，映照出影视创作中观众、创作者、制片方等多方的复杂互动，于正的微博回应，或许能让人感受到导演在面对失败时的成熟与担当，但最终的作品质量仍然是无法回避的事实。，在这个过程中，观众的感受是最真实的，他们用点赞与评论投票表达了对作品的态度，任何解释，都无法改变观众对作品的主观感受，或许，这正是创作者与观众必然要面对的现实：作品是创作者与团队共同努力的成果，但也是观众主观感受的对象。
时隔八年，《凤囚凰》又被骂上了热搜。这一次，话题的矛头更加锋利——“古偶烂片史上难以逾越的高峰”。
这部2018年首播的古装剧，顶着关晓彤的“缝纫机头”造型和后期剧情魔改的双重“标签”，早已是古偶翻车的经典反面教材。只是谁也没想到，都过去八年了，网友的怒气还没有平息。
7月31日上午，于正在微博发了一篇长文。开篇写到：“今天《凤囚凰》又被骂上热搜了，我不是来喊冤的，也不是来辩解，纯粹是想聊一聊我创作时的心路历程，希望大家理智看待问题，不要迁怒演员”。
他主动揽下了全部责任：“如果有错，一切错在我”。他还特别点名关晓彤、宋威龙、白鹿，说他们都是“特别努力和优秀的演员，不然也不会在之后成为娱乐圈的中流砥柱”。
真正让这篇回应引发巨大关注的，是于正首次披露的一段幕后往事——第一稿剧本，原本是为原定女主角杨蓉“度身打造”的。2014年10月，于正就在微博发布杨蓉照片称“我们家楚玉，求觅容止”，此后三年一直以杨蓉为女主宣传。
但开机前一个月，投资方突然要求换掉已定女主。措手不及的于正承认自己“在互相博弈中失败了”。换角之后，他心态失衡，“带着急于求成的心态想给每个人加戏，想迅速地捧起所有人，于是故事便渐渐有点走样了”。
这次“走样”的直接后果，是从第17集开始，白鹿饰演的原创角色霍璇戏份一路飙升，后期几乎可以单开一部《霍璇传》，原编剧只写了12集，后面全是边拍边改硬塞出来的，而关晓彤和宋威龙两位主角反而成了“情绪稳定型工具人”。
于正也承认了造型的问题。关晓彤那个被群嘲的“缝纫机头”至今仍是古装丑妆的经典反面教材。他坦言当时自己引以为傲的色彩美学被观众看腻后受到攻击，“太着急突破了，便有些走极端”。
他说，正是吸取了《凤囚凰》的教训，才有了后续的《延禧攻略》《鬓边不是海棠红》《墨雨云间》等作品。“人生从来不怕失败，也不怕承认失败”。
但于正的这篇回应，并未平息所有争议。有网友指出，他看似揽责，实则将部分原因归结于资方换角。
关于原定女主杨蓉被换的说法，也有人翻出他这些年的发言前后不一致，最早说杨蓉因档期不合，这次又说投资方突然换人。
2026年6月，原编剧“蒙淇淇77”曾发文控诉临开机被换掉整个编剧团队，虽然后来公开道歉，但编剧署名权的问题并未真正解决。
《凤囚凰》的口碑早已被钉在了豆瓣3.8分，差评无数。当年拍摄周期压缩了整整18天，后期剪辑又赶在暑期档前仓促定版。出品方和平台都想赶那一波暑期红利，结果红利没吃到，口碑输了个精光。
于正说“每一次的问题出现都会督促我做得更好”。他的道歉能不能被观众接受，见仁见智，但观众看到的是最终呈现的作品。在这个逻辑面前，任何解释都显得苍白。
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