《功夫女足》是一部由周星驰执导并主演的内娱剧集,于2023年热播,凭借独特的女性视角和强劲的票房表现,成为内娱圈的热门话题,这部剧不仅在票房上取得了突破,口碑也经历了从被质疑到被认可的转变,展现了周星驰作为导演和演员的创新与用心。,### 1. 创新视角与剧情设定,《功夫女足》以一个女子足球队为背景,聚焦女性在运动场上的成长与友情,打破了传统内娱中男性视角的局限,剧中主力阵容均为30岁出头的女性角色,包括离婚前锋、脾气强劲的队长、强壮的丧彪、灵动的初三和雪野等,这些角色的塑造避免了刻板印象,展现了女性在不同层面的多样性,尤其是离婚后的女性在职场和运动中的坚韧与拼搏。,### 2. 演员表现与角色塑造,演员们的表现也为影片增色不少,赵丽娜凭借11号球员的角色,以娇气与坚韧并存的形象深入人心,张小斐和迪丽热巴则通过高强度的热血戏份,展现了运动员的风采与韧性,张艺兴首次挑战喜剧角色,虽然年轻气息与前辈角色的设定有些不协调,但他的用功和表现依然值得认可,谢贤友客串的反派角色则为剧情增添了紧张感和深度。,### 3. 剧情与情感线,剧情虽然以足球为主线,但更侧重于女性之间的友情与成长,主角们在比赛中展现出的拼搏精神和团队合作,远胜于传统的男性主导叙事,情感线以友情为主,虽然有双双与徐风的暗恋情节,但情感发展较为含蓄,突出了女性之间的支持与理解。,### 4. 创新与争议,《功夫女足》在内娱中确实开辟了一片新路,勇于尝试女性视角的叙事,但也存在一些不足:剧情发展较为平淡,文戏部分未能深入挖掘角色内心,部分观众认为缺乏足够的看点,影片在女性多样性塑造、体育题材演绎等方面的尝试,确实为内娱注入了新鲜血液。,### 5. 口碑与影响,影片初上映时备受争议,评分和口碑参差不齐,但最终凭借观众的持续关注和支持,票房表现亮眼,口碑也逐渐转向积极,周星驰的努力和对影视行业的深刻洞察力,值得尊敬,尽管影片不完美,但其在内娱中的创新尝试,为未来的女性主导作品奠定了基础。,### 《功夫女足》不仅是一部票房和口碑成功的影片,更是一次内娱叙事观念的突破,它以女性为中心,展现了多样化的人物形象和复杂的情感关系,为观众带来了一场耳目一新的视听,尽管存在一些不足,但它的成功无疑为内娱注入了新的活力,值得期待更多类似的创新作品。
一个周星驰,半部喜剧史!
即使近10年没有新作,周星驰一出手,依旧是王炸水平。

电影票房是燃炸了,实打实的含金量。
演员升咖的升咖,不少“无名之辈”都好好的火了一把。
前女足成员赵丽娜,勇闯内娱,第一棒遇到周星驰,彻底逆天改命。

身长腿长,身材又匀称,关键是她这张脸,形似早期的王祖贤。漂亮,又不死板,也不是白幼瘦的类型,堪称内娱独一份。
《功夫女足》热播后,她演的无敌至尊杯主席,戏份不多,仅起到一个开场跟烘托情绪的作品。
但凭借她优秀的外形气质,依旧吸引了不少人。


又或者是,娇滴滴喊着好痛的施予斐,她演的11号球员,看着最娇气,实则真硬气。
演员一次次实打实的摔倒,配合镜头努力达成的最自然的效果。
演员漂亮,又演得丝滑,让观众一下就深刻记住了,这个别出心裁的11号球员。
锦上添花易,雪中送炭难。

《功夫女足》初上映的时候,能为影片出力的,只有张柏芝,林允,徐娇等人,她们是周星驰亲手捧红的鲜花。
即使最后,有些道不同的分歧,但关系一直保持的很和谐,从未翻过脸,重要场合必然支持。

以及《少林足球》的四师兄,六师弟,林子聪,陈国坤,有现身亲自支持。
尤其是林子聪,大家对他更耳熟能详的,是《仙剑3》的茂茂,挺着个大肚子,憨厚耿直。
实则《少林足球》他亦是点睛之笔,这回全程帮忙宣传路演,带动观影氛围。
一个大导演,门前却冷锅冷灶无人问津。

很多年来,周星驰不会做人,所以得罪了身边的同事,才会门庭冷落的说辞,遍地都是。
所以《功夫女足》筹拍的时候,就很难推进,全靠周星驰一一点点拉扯起来。
播出之前,更是不被媒体观众看好。

觉得一个性转《少林足球》的片子,还是草根,外加足球,功夫,恨不得把自己喜欢李小龙,喜欢功夫贴在脸上。
打保守牌,毫无创新的剧情,让人看不到希望。
只觉得是炒冷饭。


初上映的时候,也是一堆人差评,开播当天打出了6.6的评分,好评差评几乎对半分。
老生常谈的,卖情怀,笑点跟不上时代了,很尴尬之类的评价,席卷网络。
甚至,这么吐槽的,不仅观众,还有业内人士。

主持人当即表示,已经不欠星爷一张电影票了。
演员李嘉明在平台公开表示,周星驰是自己偶像,但《功夫女足》就是个烂片,已经彻底失去了周星驰以往水准。


但在获得这份流量关注后,他趁机推出了自己的短剧。
一系列操作,引发热议。
从此事能看出来,周星驰妥妥的流量密码。
说的越夸张,越是备受关注。
在这个压力下,只有央视媒体出面力挺。

发文点赞,评价《功夫女足》是原汁原味的周氏喜剧,初心未改,始终如一。
当《功夫女足》票房打破记录,11天狂揽16亿后,走势越来越高后,一切都变了,越来越多人表态。

路演出现的演员,越发多了,彭昱畅,港星白彪等人。
宣璐,汪东城,杨迪,反正越来越多的人,开始站出来,说《功夫女足》确实拍得不错。



王晶跟周星驰曾经是合作者,但后来因分歧而离开,最终成为影视圈的对手。
他也去看了,甚至表示还不错,是有那个水准,近十年来最好的。
能认可对手,能被对手认可,这都是一场值得敬佩的存在。
唯一的一点不足,就是文戏差了点。

毕竟,当年周星驰影片当中的那些黄金配角,都慢慢消失了。
一看网上风评,确实让他说对了。
认真看过戏的,无一不是遗憾。
精彩归精彩,但不太够。全面的热血,覆盖了那些烟火气十足的文戏。
但这,也是实属无奈。时长限制,演员也是个很大的挑战,选不出那么多合适的人。

作为主演,张小斐跟迪丽热巴,承担大部分的热血戏份,在比赛场上抛洒热血,半年体力训练,增肌。
不仅做到了极致反差,更像运动员,而且还堆砌起来,很多高能环节,层出不穷。
但有人抬起来,就得有人收得回去。

作为文戏搭档的张艺兴,他首次挑战徐风这个看似正经,实则搞笑的角色。
很用功,一点一滴照着学,发挥的还算不错。
但他面嫩了些,始终年轻,对上张小斐这个大姐大气场的前辈,他显得特别像小弟弟,融不到一起去,更像各自为政。
不似《少林足球》,像谢贤友情客串演的大反派雄哥,自然顺畅的演技,明明一点也不搞笑,紧绷着脸,却能完美融入整部影片。


凶狠,阴险,一副盛气凌人的模样。
角色难度高,也难怪这角色,之前找不到人,最后才拉到谢贤来客串。
周星驰的戏,之所以吸引人,是总少不了这类灵动配角。

台词稳定,表情恰到好处,没有大开大合的崩溃戏,只有最日常的表现力。
在明知道缺少一点关键韵味的时候,周星驰选择了《功夫女足》。还是用女生视角去叙述整个故事,绝对算他影视生涯的创新。

他摸着石头过河,最感谢的,是两位女主演,因为她俩的提醒,女生不会那么说话,所以他就认真的改了一回又一回。
这才有了戏里的,互帮互助的一群女生。


而且,主力竟然都是30岁出头的女生,离婚的前锋,脾气不好的队长。
又或者是身强体壮的丧彪,灵动活泼,靠速度取胜的初三,雪野。
没有任何的对于女性的刻板印象。

要知道,内娱对于女性的苛刻要求,结婚生子,意味着从女主梯队落下,年龄焦虑,始终存在女明星四周。
很多人,不选演妈妈,就没得演了。
刘嘉玲在《一路繁花》说过,现在的行情就这样,结婚了就看不得演员跟别的人谈恋爱的戏份,天然有限制。

宁静提出,可以拍不结婚生子,也很牛的女主戏。但何赛飞说出了关键的,说是观众喜欢看年轻演员的戏,所以大家都不敢老去。


三人的讨论,直接把内娱女明星的困境,摆在台面上。
也不是没有,中女明星的发挥余地,像《山花烂漫时》这样的正剧,主讲张桂梅老师的一生,不敢乱来。

可还是太少太少了。
这些年,很多打着塑造中年女主的戏,也离不开恋情。孙俪的不少作品,依旧如此。
比如《理想之城》《蛮好的人生》,无论女主多么强大,总离不开一个男主的搭配。

与其说,是观众爱看谈恋爱,不如说是,可供选择的实在是太少了。
《功夫女足》做到了市面上90%导演都做不到的事,把感情线剔除出去,纯粹的讲热血。
像珏珑,她是离婚了,离就离了,不是大事,无人在意。没有原因,也没有理由。专注,踢球就是踢球。

双双跟徐风,倒是走暗恋向。可全程,双双都不怎么在意,徐风则主动为了双双,去做卧底。
直至拿下奖杯,事业有成,才有了进一步的感情进展。
这份感情戏,不仅从女主双双的视角出发,而且还特别少量。

看惯内娱的剧,会发现,他们一贯的思维,是男女主展开恋情,意味着可以铺设狗血桥段,第三者,暗恋,离婚,再婚。
任何一条,拿出来都是所谓的看点卖点。
事实证明,看点可以有很多。女性之间,为了一个目标努力,也能吸引人心。


只是,如果离开了恋情,需要很强的功底去铺设扎实剧情,导演编剧,都要很厉害。
可没那么多人,抓得住市场,所以没人敢尝试。
难怪《功夫女足》能爆火,周星驰的这份用心,直接把内娱长久以来的遮羞布,给撕碎了。
声明:文章描述过程、图片都来源于网络,此文章旨在倡导社会正能量,无低俗等不良引导。如涉及图片版权或者人物侵权问题,请及时联系我们,我们将第一时间删除内容!如有事件存疑部分,联系后即刻删除或作出更改!

