评委宁理：白玉兰奖是对一部作品生命力的认可

宁理作为今年白玉兰奖评委的身份转变不仅是职业发展的新起点，更是他个人成长的一次重要里程碑，从曾经的获奖演员到现在的评委，他不仅身份发生了变化，更展现了自己对行业的深刻理解和责任感。，作为评委，宁理坦言自己比起参赛者更加平和，但责任却倍感重大，他提到，今年入围的电视剧种类丰富，涵盖了多种创作观念和新鲜视角，体现了行业的多元化发展，他特别提到年轻演员如肖战、白宇等90后演员的表现，认为他们将成为未来的中流砥柱，这种对年轻一代的关注和支持，体现了他对行业未来发展的乐观态度。，宁理强调，白玉兰奖不仅仅是对作品的认可，更是对作品生命力的肯定，他认为，一个好的作品应该能够打动观众，穿透荧幕，引发共鸣和思考，这种观点让人看到他对艺术价值的高度重视，他还提到，评委团队由不同领域的从业者组成，会从各自的专业角度进行评判，确保评判的公正和客观。，作为一名资深演员，宁理的演艺生涯充满了经典角色，他在《无证之罪》中的李丰田一角，不仅成为了国产悬疑剧的经典反派，更深深印象了观众，有一次，他在公众场合遇到了一位小女孩认出了他，尽管他并不担心观众混淆角色与演员的身份，他更看重的是角色本身的生命力和独特性。，宁理对演员的表演态度十分严谨，他强调，演员应该像水一样无形，完全沉浸在角色中，作为白玉兰奖评委，他更看重演员对角色的贴合度和细节处理，这种对细节的关注，展现了他对艺术的执着追求。，生活中，宁理的生活与大众形象不尽相同，他依然保持着简单的生活习惯，喜欢骑小黄车、坐地铁，住在烟火气浓厚的地方，他对上海有着深厚的感情，甚至坚持使用上海方言，认为方言是地方文化的一部分，这种对地方文化的热爱，也反映了他作为演员对细节的敏感和对文化的尊重。，作为演员，宁理不仅关注表演，还非常注重社会责任，他认为，演员的作品会影响观众的思考方式，因此他们有责任引导观众，带来温暖和积极的力量，这种社会责任感让人看到了他作为演员的担当和对行业的深刻理解。，宁理对未来的发展充满期待，他对新兴的短剧形式充满兴趣，甚至考虑自己开发作品，关注心灵成长和人际关系的故事，这种创造力和探索精神，展现了他对艺术的热爱和对行业的贡献。，宁理以评委的身份回归上海，不仅展现了他对行业的深刻理解，更体现了他作为演员的多面性，他对作品的认真评判，对角色和演技的严谨追求，以及对生活的真诚态度，都让人感受到他对艺术和生活的热爱和敬业，作为行业的中流砥柱，他的表现和观点值得我们期待和学习。

## 导演与演员：宁理的角色转换与艺术追求， ， 在2023年白玉兰奖举办之际，宁理以评委的身份重返上海，这位曾经的演员角色在观众心中留下了深刻的印记，从《无证之罪》的李丰田到《沉默的真相》的张超，宁理塑造的角色都在观众心中留下了独特的烙印，这次他选择了转向评委的身份，与过去的演员身份形成了鲜明的对比。， ， 作为评委，宁理谈起这次身份转变时，语气中带着一丝释然，他不再像过去那样忐忑不安，而是感受到了一种更大的责任重大，这种转变不仅仅是身份的转换，更是一种职业生涯的蜕变，作为评委，他需要从从业者和行业观察者的视角重新审视入围作品，这种视角的转变使他对作品有了更深层次的理解和评价，这种转变也反映了他对行业的深刻洞察和对自身职业生涯的重视。， ， 在评委工作中，宁理提到今年白玉兰奖入围作品的多样性，每一部作品都代表着新的创作观念和新鲜视角，这不仅是对行业现状的客观描述，更是对年轻一代演员的肯定，肖战、白宇等90后演员的入围，恰似一道光，照亮了演艺行业新生力量的希望，从这一点可以看出，宁理对行业未来的期望和信心。， ， 作为评委，宁理强调了作品的生命力在于其对观众的打动和共鸣，他认为，一部好的作品不仅要有完整的剧本和真实细腻的表演，更要能够穿透荧幕，触动观众内心，这一观点体现了他对观众体验的尊重，也反映了他对艺术价值的追求，作为评委，他更看重演员与角色的贴合度，以及角色诠释的层次感，这些都是量化表演艺术价值的重要指标。， ， 在谈及自身职业生涯时，宁理展现出了对角色塑造的深刻理解，他提到自己从未担心观众混淆角色的身份，因为好角色本身就具有足够的生命力和独特性，这种对角色价值的坚持，反映了他对表演艺术的执着追求，他的每一个角色都曾在他的人生中留下深刻的印记，而这些经历也塑造了他今天的职业形象。， ， 作为演员，宁理始终保持着对生活的真实感受，他坚持使用上海话，这种对地方文化的尊重和热爱，体现了他对生活的热爱和对文化传承的重视，即使职业生涯取得了显著成就，他依然保持着平凡生活的节奏，骑行小黄车、地铁穿梭、品尝摊上美食，这些细节都展现了他对生活的热爱和对普通人的理解。， ， 作为评委，宁理不仅关注传统戏剧创作，还对新兴的短剧形式表现出浓厚兴趣，他希望能开发一些具有深度的心灵成长主题的作品，这体现了他对行业多元发展的洞察和探索精神，这种对新领域的开拓，展示了他不仅仅是一个演员，更是一个有责任感的艺术探索者。， ， 导演与演员的身份转换，不仅仅是职业生涯的选择，更是艺术追求的延伸，宁理的经历告诉我们，在艺术的长河中，每个人都有自己的选择和追求，无论是作为演员还是评委，他都在用自己的方式挖掘艺术的深度，传递生命的力量，这种转变不仅是个人职业生涯的蜕变，更是对艺术价值和社会责任的深刻思考。

演员宁理

两年前的上海，演员宁理凭借《繁城之下》中的宋辰一角获得白玉兰奖最佳男配角；今年，他以第31届上海电视节电视剧类别评委的身份重回上海。6月22日，在接受记者采访时，宁理谈及身份转变的感受，“之前作为参赛者参与白玉兰，非常忐忑，希望能够被认可，被看到。这次作为评委，我以为会比较平和，真正开始工作后，觉得责任更加重大了。因为要面对很多参评者、参评作品，要做出公正、客观的评判。”

谈及今年白玉兰奖的入围电视剧，宁理告诉记者，在接受评委这份工作前，他作为一名普通观众，已经看过《太平年》《生命树》《沉默的荣耀》等剧集；成为评委后，又带着从业者、行业观察者的视角重新看了一遍入围作品。“这次入围作品的门类各种各样，每一部都代表着新的创作观念和新鲜视角，有百花齐放的感觉。”今年还有肖战、白宇等90后演员获得最佳男主角提名，宁理说：“行业处于新旧交替中，总有一天，他们会成为中流砥柱。从年轻演员身上，我看到新生力量承担起了自己的责任。”

《繁城之下》剧照

宁理介绍，今年白玉兰奖的评委由导演、演员、编剧、美术等不同身份的从业者组成，大家会从各自专业的角度，从不同的维度去评判作品。“但我们都有一个共识：一个好的作品，除了剧本上的完整性，表演上的真实、细腻、独特，以及影视创作工业上的标准和要求；最重要的是，一部作品能够打动观众、能够穿过荧屏进入观众的内心，能够让观众从中看到自己，看到人生、看到世界。”在他看来，白玉兰奖是对一部作品生命力的认可。而长久的生命力，根植于观众真实的感动以及共鸣。

有人说宁理是“大器晚成”的代表，他不知道自己“算不算”，“我就是热爱这份工作，努力把它做好”。入行以来，宁理塑造了很多令人印象深刻的角色，他是《无证之罪》中的李丰田，《沉默的真相》里的张超，《繁城之下》里的宋辰，也是《爱情神话》里的小皮匠。“对我的职业生涯来说，比较重要的可能是《无证之罪》。但每一个角色，对于我的人生都有很大的影响。”他说，“扮演的每一个角色，都是你经历了一种人生。我之所以成为今天的我，跟这些角色都有一定的关系。”

《无证之罪》播出后，宁理塑造的李丰田成为国产悬疑剧里的经典反派。他记得，有次去参加一个活动，有个小女孩认出他是“李丰田”，“她就开始手抖，我突然意识到角色在观众心中还是有一点影响的”。不过，宁理并不那么担心，他觉得只要角色够经典，观众可以区分演员和角色，“好角色跟这一角色是什么类型无关。关键是要有生命力、有原创的气质。”

而作为演员，其表演要像水一样无形。“演员是创作者、创作工具，也是一个创作的产品。演员会扮演不同的角色，此时是以演员为中心，还是以角色为中心，有很大的区别。”宁理记得，自己在上海戏剧学院求学时，老师曾说过，作为演员要热爱心中的角色，而不是角色中的自己。“要像角色一样，把你变成各种各样的形状，而不是到哪都是你自己。”因此，作为白玉兰奖评委，他也更看重演员对于角色的贴合度以及角色诠释的细节、层次感。

在宁理看来，身为演员，自己所从事的这个行业有一定的娱乐性，“娱乐性没有什么不好，大家工作之余能够看一些比较轻松的剧和作品，这是特别好的一种放松”。但他同时认为，演员一定要有社会责任感。“我们从事这个行业，会影响别人的视角和思考方式，我们要利用、珍惜这种权力，珍惜我们的能力，去好好善待它。引导观众，对观众有一些温暖的治愈以及有一种积极的动力。”

宁理对上海很熟悉。“我18岁就来上海，算是一个新上海人。因为在这里上学、工作，每次回上海都感到非常温暖和舒适。”他记得，当时他在上海拍《爱情神话》，演小皮匠，徐峥跟他说，可以说普通话，他拒绝了。“我勿要，因为我会讲上海话。”宁理现场秀了一段上海话，虽然平常上海话用得不多，但他觉得，方言代表一个地方的文化，也是一种非物质文化遗产。“我对于任何的语言都很感兴趣，去哪里拍戏，就想学学当地的方言。我总是希望用当地的语言跟当地人沟通。”

而作为演员，其表演要像水一样无形。“演员是创作者、创作工具，也是一个创作的产品。演员会扮演不同的角色，此时是以演员为中心，还是以角色为中心，有很大的区别。”宁理记得，自己在上海戏剧学院求学时，老师曾说过，作为演员要热爱心中的角色，而不是角色中的自己。“要像角色一样，把你变成各种各样的形状，而不是到哪都是你自己。”因此，作为白玉兰奖评委，他也更看重演员对于角色的贴合度以及角色诠释的细节、层次感。

在宁理看来，身为演员，自己所从事的这个行业有一定的娱乐性，“娱乐性没有什么不好，大家工作之余能够看一些比较轻松的剧和作品，这是特别好的一种放松”。但他同时认为，演员一定要有社会责任感。“我们从事这个行业，会影响别人的视角和思考方式，我们要利用、珍惜这种权力，珍惜我们的能力，去好好善待它。引导观众，对观众有一些温暖的治愈以及有一种积极的动力。”

宁理对上海很熟悉。“我18岁就来上海，算是一个新上海人。因为在这里上学、工作，每次回上海都感到非常温暖和舒适。”他记得，当时他在上海拍《爱情神话》，演小皮匠，徐峥跟他说，可以说普通话，他拒绝了。“我勿要，因为我会讲上海话。”宁理现场秀了一段上海话，虽然平常上海话用得不多，但他觉得，方言代表一个地方的文化，也是一种非物质文化遗产。“我对于任何的语言都很感兴趣，去哪里拍戏，就想学学当地的方言。我总是希望用当地的语言跟当地人沟通。”

《沉默的真相》剧照

成名，或者说“走红”以后，宁理的生活没变。“我还是喜欢骑小黄车，我还是喜欢坐地铁，我仍然喜欢住在有烟火气的地方，喜欢去摊上买烧饼。”宁理说，“我觉得生活是丰富多彩的，我不想把自己从这个当中抽离开，我一直觉得一个表演者，同时也是一个观察者。”骑小黄车时，他也同时在观察身边等待红绿灯的快递小哥、外卖小哥，“他们等红绿灯时喜欢刷短剧，这是他们观剧的一种可能”。对于这种新的艺术形式，宁理也充满了兴趣，“我考虑去开发一些短剧的作品，自己去找一些故事。对于心灵的成长，对于心理方面的东西，跟人有关系的内容我都很感兴趣。”