吃瓜简评:
**吃瓜简评:这两部剧看起来像是一对拌豆腐一样** ,国剧市场又来了,两部“女性成长”剧《主角》和《家业》相互对峙,堪称一绝!这两部剧就像一对拌豆腐,各有各的特色,但总感觉其中一方略显劣质,另一方也不尽完美,看着这两部剧,我仿佛在看一场“谁更_real_大女主”的争夺战,而观众就是这场大战的看客。,先来看《主角》,这是一部以非遗文化为背景的剧,看起来挺有深度的,剧里讲述的是秦腔名伶忆秦娥从山村放羊娃到成为剧团台柱子的故事,最打动人心的是,剧里没有一丝花哨的炫技,完全是以质朴的方式展开剧情,花费了14集铺垫女主的童年,女主从小被舅舅胡三元带进剧团,初次登台时的紧张、害羞,到后来一步步成长为能与自己对抗的强者,这种成长过程被细腻地刻画出来,完全没有前期铺垫的烦恼,最关键的是,角色一点一滴的变化在剧中都有刻画,跟着剧一起追进度,仿佛也和主角一起经历她的人生起伏,真是让人忍不住想给这位女主压点奖。,还有,剧里每一个角色都有鲜活的灵魂,他们共同构成的故事,没有注水的桥段,只有时代浪潮中的众生相,钝感力反倒是一层保护色,刘浩存的演技也完全契合这个角色,他的颜值、气质,甚至舞蹈功底都完美融入角色,最打动的是胡三元这个角色,张嘉益饰演的他,从潇洒到沉稳的转变,尤其是出狱后与外甥女重逢时,声音颤抖、眼泪往下掉的场景,简直让人直冒冷汗,明年三大奖提名真的没有他说不过去。,相比之下,《家业》却显得有些勉强,它以世家大族李家为背景,讲述了李桢从小被除族到学习制墨重塑家族荣誉的故事,问题出在这部剧的光环化和套路化上,女主李祯从小就对制墨有热爱,但剧里却急于给她添加光环,忽视了对她的成长脉络的塑造,四大家族争夺贡墨权时,年幼的女主突然提出主意,立刻被采纳,这种情节显得太刻意了,完全没有真实感,更糟糕的是,女主跟随爷爷学习制墨,三年时间就能烧出超品烟炱,完全没有任何难度,这种设计让人怀疑编剧有没有看过制墨的过程。,再加上女主的成长环境被写得天翻地覆,但她的脾气和处事态度却没有任何变化,仿佛她一出厂就已经是“代表女性对抗世俗偏见的大女主”,最让人看不下去的是,女主的脸因为过度磨皮已经有些模糊,单开一层滤镜的画面和其他演员的特写对比,简直像是两部剧分演一样。,《主角》和《家业》虽然都是以女性成长为主题的剧,但它们完全不是一个画风。《主角》以细腻的叙事和真实的角色发展赢得了观众的喜爱,而《家业》却被困在爽剧套路中,光环化得面目可憎,说到底,观众更需要的是像《主角》这样的“匠心打磨”作品,而不是《家业》那样的“喊口号式输出”,建议大家追剧的话,《主角》更值得一看!## 喜欢细腻的《主角》,还是追求爽快的《家业》?我来帮你决断吧!,说到国产剧市场,最近两部女性成长题材剧《主角》和《家业》争相上演,观众们可谓是“投入了”了,作为一个吃瓜爱好者,我决定亲自探索这两部剧的深浅,带你一起看清它们的优劣与适合人。,《主角》讲述了一位来自山村的秦腔名伶从放羊娃到剧团台柱子的成长历程,剧中没有一丝花哨,完全是以质朴的方式讲述一个普通女孩在艺术领域如何从无到有、从被动到主动的故事,最打动我的是,剧中没有任何前期铺垫,就有女主第一次登台的那一刻,那种朴实的热血沸腾,让人忍不住为她加油。,刘浩存饰演的忆秦娥,简直是角色与演员完美契合,她的坚韧、倔强与钝感力并存,刘浩存的颜值和气质更是为这个角色增色不少,剧中每一个角色都有鲜活的灵魂,他们共同构成的故事,没有任何注水的桥段,只有时代浪潮中普通人的挣扎与成长,尤其是胡三元一角,出狱后的那一幕,眼泪噼里啪啦地掉,真的让人心疼得不能忍。,相比之下,《家业》却让我觉得有些勉强,以李祯为主角的这部剧虽然也在女性成长的主题上下功夫,但却急于给女主添加光环,忽视了对角色成长脉络的细腻刻画,四大家族争夺贡墨权的背景设定本该是可以发挥的创意空间,但剧中却让女主随随便便就能超越老匠人的制墨技艺,这种荒谬的设定让我哭笑不得。,更令人头疼的是,剧中女主的成长环境有着天翻地覆的变化,但她的脾气秉性、处事态度却仿佛一模一样,这种“出厂设置”让我不得不怀疑,是否剧组真的理解了女性成长的复杂性。,说到演员表现,杨紫的表演固然让人耳目一新,但她的角色却像是被困在爽剧套路中的囚徒,相比之下,刘浩存的《主角》更像是一部精心雕琢的艺术品,每一个细节都经过深思熟虑,每一帧画面都充满了情感张力。,面对这两部剧,我更愿意选择《主角》,它或许没有《家业》那么高光碧瓦,但它却有故事的深度与人性的温度,正如剧中所说,“不是慢节奏看不进去,而是剧情不够言之有物观众才看不进去。”这句话道出了我们选择的理由。,如果你更喜欢爽快的节奏与明确的主题,《家业》或许更适合你,但如果你想看到一部真正打动人心的作品,《主角》一定不会让你失望。,给观众的建议是:可以同时追《主角》,但不要全力投入《家业》,因为真正的优秀作品,总会在某个时刻悄悄地改变你的心。
文案|一十三
编辑|苏打水
国剧市场又迎来一波大剧对打。
《雨霖铃》打着正午阳光首部武侠剧的旗号开播,但题材不太适合次黄金档,剧情也没有撑起热度,早早败下阵来。

而年代剧《主角》几乎吸干了大盘,收视率冲破4%,强势领跑,看来可以轻松冲击黄金档收视年冠。
《家业》的处境稍显尴尬,先是接过比较冷的大盘,又有《主角》进场收割,想要出头太难了。

观众已经用遥控器投出了自己的一票,看完《主角》再看《家业》,对比之下才见差距。
01《主角》:以“拙”破局,戏骨兜底群像
在“短剧”焦虑的影响下,迎合强冲突、快节奏的叙事已经被默认,但是《主角》反其道行之。
这是一部讲述秦腔名伶忆秦娥(刘浩存饰),从山村放羊娃到剧团台柱子的剧。

剧中没有花哨的炫技,只是以质朴的方式按部就班的展开剧情,花费了14集铺垫女主的童年。
女主家境贫寒,被舅舅胡三元带进剧团后不肯开口、进入学员班后不开窍、舅舅入狱后答应对方而坚持。
从为一口粮到争一口气,再到真正知道自己为什么唱戏,女主在摸索目标的路上心智逐渐成熟、功夫越发纯熟。

角色一点一滴的变化在剧中刻画的细腻、鲜明,跟着更新进度追下来,仿佛也和主角一同经历着她大起大落的人生,深深的沉浸在故事中。
没有前期的铺垫,就没有女主首次登台亮相那一刻的热血沸腾。

事实证明,不是慢节奏观众看不进去,而是剧情不够言之有物观众才看不进去。
《主角》中每一个角色都有着鲜活、真实的灵魂,他们共同构成的故事,没有注水的桥段,只有时代浪潮中的众生相。
忆秦娥坚韧倔强,钝感力反倒是一层保护色,刘浩存的颜值、气质,以及舞蹈功底,演绎这个角色毫无违和感,一双亮晶晶的眼睛正是师父口中的灯芯。

她周围的人,也并非分成刻板的好与坏。
比如争强好胜但也洒脱有情义的米兰(王晓晨饰)、心思细腻又严厉的苟存志(孙浩饰),还有虚伪好色的黄正经(姬他饰)。
无论是正派还是反派,都有鲜明的层次。

当然,更出彩的还得是张嘉益饰演的胡三元,曾经的潇洒和意气被现实磨平,少了点油滑变得更加沉稳。
出狱后与外甥女重逢,颤抖、嘶哑的声音中充满了对女主的心疼,眼泪噼里啪啦的往下掉。
明年的三大奖提名没有张嘉益真的说不过去。

02《家业》:爽剧困局,深陷浅显套路
同样是以女性成长为主题的故事,《家业》与《主角》完全不是一个画风,陷入了爽剧的套路中。
这部剧围绕着徽墨世家李家八房幺女李桢的展开,她从跟随家人被除族到学习制墨重塑家族荣誉,最终改变徽州墨业格局。

对比忆秦娥,李祯从小知道自己热爱制墨,但是剧中急于给女主添加光环,却忽视了对角色成长脉络的塑造。
四大家族争夺贡墨权,李、骆两家难分伯仲时,年幼的女主出了个主意立刻被采纳还帮李墨夺魁。
稚童指导制墨大师,编剧自己看看不觉得这个场面荒谬吗?

她跟随爷爷李金水(田小洁饰)学习制墨,三年时间烧出了超品烟炱,随随便便就能超越老匠人。
还原制墨工艺本是这部剧的亮点,但如今却沦为了大女主的背景板,
天才少女的光芒全靠其他人的愚昧、平庸衬托。

女主的成长环境有着天翻地覆的变化,世家大族中被宠爱的幼女一夕之间没了锦衣玉食的生活。
父亲病逝后她打工补贴家用,一家人过着清贫的生活,但又不断与李家有着矛盾纠葛。
但哪怕经历了这么多波折,女主的脾气秉性、处事态度居然没有变化,仿佛女主的出厂设置就是如此。

那么角色的成长在哪呢,这不是生来就要代表女性对抗世俗偏见的大女主。
除了剧情的槽点,这部剧的滤镜也与古偶剧如出一辙。
画面中女主的脸因为磨皮太过已经有些模糊了,女主单开一层滤镜,与其他演员的画面特写对比像是两部剧。


杨紫对大女主题材的确熟悉,观众也熟悉,毕竟类似的题材看她演过不少。
其实杨紫在《生命树》中的演技已经证明了她有驾驭更多题材的能力,何必执着于大女主爽剧呢。
结语
《主角》与《家业》都是以非遗文化为主题的国产剧,在如今的国剧市场上都是及格线以上的水平。
但是没有对比就没有伤害。
比起《家业》中喊口号式的输出女性力量,观众更接受的是《主角》中隐忍坚持成就一番事业的女性形象,以及丰富的女性群像。
前者被困在爽剧套路中,但成功的模板向来不可复制,后者则是以“匠心”打磨作品,细节传递诚意。
那么,你认为哪一部更值得追?

